我记得若干年后重温也是觉得无法直视，但是架不住小学时迷得跟啥似的……我妈还给我买同款的小影影视瓶瓶…我妈怎么这么惯我…还说你有这么多送一个给頔儿…我和頔儿就是借着这部同好（以及沈浪等）才在五六年级时熟络起来的，并且大概是后来联系最多的小伙伴

五亿探长雷洛和他背后的男人和女人。 香港影人是有多喜欢拍雷洛和跛豪的故事。 但一定会拍出不同年代下对这类文化图腾的新的看待、新的呈现。 在熟见的王家卫式的方式里，加重了越来越绕不过去的宏观意志和时代气质。 50年代部分，台词提到的“查先生报纸给他写专栏 ”，“查先生”是金庸。 雷洛之外梁朝伟南江的戏份很有意思。比如烧钢琴、梦到父亲。算是群像戏中有格调又相对更平易近人的部分。 杜鹃是照着张曼玉在演吧… 另外，片尾许冠文的演说，也把这片子拔高了很多。这种“拔高”，小影影视不是通常所谓的“上价值”，而是来自一种“终于在华语片里见到了”的感觉。

全世界有影响力的电影界人士几乎都一致认为，无论在表现手法上还是艺术成就上，黑泽明的影片远比西方根据莎翁同一剧作改编的影片好得多，最为完美地体现了“使舞台的固定空间适应银幕的空间”的改编原则。因此我们可以说黑泽明为东西方文化的交融做出了巨大的贡献。 但是黑泽明的影片是完全“日本化”了的，小影影视虽然改编莎翁的原著要背负着巨大的影响力，并且受制于原作，但黑泽明使用巧妙的剧本编排以及场面调度，小影影视完成了莎翁文字中中世纪苏格兰荒原到战国日本列岛的文本转换。

两位来自不同国度的乡村女孩，小影影视为了同一个梦想卷入并直接执行了一件震惊世界的暗杀（或许对于她们两位来说会更愿意理解为误杀）事件，梦醒后方知世界从来不是她们想象中的粉红色，现实生活是如此冷酷残忍，而人类更是不可轻信的，所幸是付出代价后依然能重获自由，逃出生天。被释放后的采访中，她们两位都丝毫没有表达对因为自己间接（其实也可以说是直接了）行为导致失去生命的人的哪怕一点点愧疚和良心不安，反而更迫不及待地利用自己暂时尚有的关注度在接下来继续获得个人发展，或者心安理得地在原本生活的乡村享受自由闲适的正常人生活。这一点实在无法理解，也特别认同那句在她们社交帐号的留下的评论：“别忘了，你曾经夺取别人的生命，所以在接下来是人生中，请Be Good”。令人震撼的真实故事再次证明现实就是比剧作更魔幻也更残酷。

演员脸太成熟了，演小孩非常非常出戏。第一场病院戏，感觉里面的成年男性全是手无缚鸡之力的傻子。第二场家庭戏，小影影视也是些怪里怪气找死的人。为了凑出这个毫无逻辑的戏真是费心了，从病院跑出来的凶手还可以找警察跨境、明明有指纹不先核对而是先一家团聚。